Illuminazione ad anello in fotografia

Se stai cercando di padroneggiare l'illuminazione ad anello, sei nel posto giusto.

In questo articolo, condividerò con te tutto ciò che devi sapere sull'illuminazione ad anello, in modo che tu possa ottenere i migliori risultati possibili, in modo coerente.

Quindi, se vuoi usare l'illuminazione ad anello per creare ritratti incredibili e lusinghieri...

…poi continua a leggere.

Cos'è l'illuminazione circolare?

L'illuminazione ad anello è un modello di illuminazione molto popolare utilizzato dai fotografi ritrattisti.

Crea immagini come questa:

Ora, il segno distintivo dell'illuminazione ad anello è l'ombra del naso del soggetto, che cade sul viso senza creare un triangolo completo.

In altre parole, questa non è un'illuminazione ad anello:

(Come indicato dal triangolo sotto l'occhio del soggetto! In realtà è l'illuminazione Rembrandt, che è un modello di illuminazione alternativo.)

L'illuminazione ad anello è molto lusinghiera ed è facile da realizzare, motivo per cui è un'ottima forma di illuminazione per qualsiasi fotografo, specialmente per quelli che hanno appena iniziato a fotografare o in situazioni in cui non sei sicuro da dove iniziare con il tuo soggetto.

Quando dovresti usare l'illuminazione circolare?

Come ho detto sopra, l'illuminazione ad anello sembra davvero molto buona praticamente su qualsiasi argomento.

Creando delle piccole ombre sul viso, dai profondità all'immagine.

Ma mantenendo le ombre abbastanza minime, eviti il ​​livello di drammaticità creato dall'illuminazione di Rembrandt (come nell'esempio dell'ultima sezione) o dall'illuminazione divisa, dove metà del viso del soggetto è avvolta dall'ombra e ottieni un risultato molto intenso.

In questo modo:

Questa è l'illuminazione divisa ed è molto più drammatica dell'illuminazione ad anello.

Ora, a volte vuoi essere drammatico. E in questi casi, l'illuminazione ad anello probabilmente non è la politica migliore.

Ma se stai cercando immagini luminose ma con una certa profondità, allora consiglio assolutamente l'illuminazione ad anello.

A proposito, mentre l'illuminazione ad anello può essere perfetta con qualsiasi soggetto, è particolarmente utile per i soggetti che hanno facce più rotonde. Le ombre faranno apparire i loro lineamenti del viso leggermente più spigolosi (cioè avranno un effetto dimagrante).

Ora diamo un'occhiata a come utilizzare l'illuminazione ad anello per risultati spettacolari:

Illuminazione ad anello:una configurazione passo passo

Se stai cercando di creare splendide immagini illuminate in loop, ecco cosa fai:

Attrezzature

Avrai bisogno di almeno una fonte di luce. Può essere una luce della finestra o il sole, ma può anche essere una luce artificiale, come un flash o uno stroboscopio. Personalmente, consiglio di utilizzare una luce artificiale, perché ti darà molto controllo sia sulla qualità che sulla direzione della sorgente luminosa, ma dipende davvero dalle preferenze personali.

Se scegli di utilizzare una luce artificiale, dovrai montarla da terra con un supporto leggero di qualche tipo. E vorrai un modificatore per ammorbidire l'effetto della luce, come un softbox, un ombrello o un beauty dish.

Probabilmente vorrai anche una seconda luce o un riflettore, nel caso fossi interessato a configurazioni di illuminazione più complesse. E potresti aver bisogno di un trasmettitore, in modo da poter accendere le luci esterne a distanza.

Ha senso?

Nozioni di base

Per creare una bella configurazione di illuminazione ad anello, tutto ciò che devi fare è prendere la tua luce e posizionarla leggermente sopra il soggetto e di lato, da qualche parte nella finestra da 20 a 45 gradi (anche se può variare, a seconda del viso del soggetto ).

Consiglio di sperimentare con diverse posizioni, fino a ottenere un effetto di luce ad anello che ti piace.

Nota che portando la luce verso la linea degli occhi del soggetto (a zero gradi), ridurrai al minimo le ombre per un aspetto meno drammatico e piatto, come questo:

E allontanando la luce dal soggetto, creerai più ombre e otterrai un effetto più drammatico, come questo:

Nessuna delle due opzioni è sempre migliore; dipende solo dal tuo stile e dalle tue preferenze personali, oltre che dal viso del tuo soggetto.

A proposito, fai attenzione a non allontanarti troppo dal lato del soggetto, altrimenti inizierai a creare l'illuminazione Rembrandt e poi (se continui più lontano) l'illuminazione divisa.

Tieni inoltre presente che puoi creare ombre più dure o più morbide a seconda della vicinanza della fonte di luce, nonché del tipo di modificatore che aggiungi ad essa.

Più vicina è la fonte di luce, più morbide saranno le transizioni dell'ombra. E modificatori come ombrelli e softbox offriranno una luce molto morbida, mentre snoot e flash nudi offriranno una luce molto dura.

Aggiunta di un riflettore

Dopo aver impostato la luce principale (chiave) per l'illuminazione ad anello, puoi iniziare a sparare.

Ma puoi anche fare un passo avanti, aggiungendo con cura un riflettore sull'altro lato del soggetto.

Questo rimbalzerà la luce sul viso del tuo soggetto e dovrebbe mantenere il tuo soggetto bello e luminoso. Quindi, se stai cercando di eliminare qualsiasi dramma, l'aggiunta di un riflettore può essere un bel tocco.

Aggiunta di una retroilluminazione

Se vuoi andare ancora oltre, vai avanti e aggiungi una retroilluminazione alla tua configurazione.

Questo dovrebbe puntare sullo sfondo e creerà un leggero effetto alone, come questo:

È un ottimo modo per separare il soggetto dallo sfondo e sembra semplicemente professionale.

Illuminazione ad anello vs illuminazione Rembrandt

Se hai dedicato del tempo alla ricerca di schemi di illuminazione, probabilmente ti sei imbattuto in un'altra opzione comune:

Illuminazione Rembrandt.

L'illuminazione Rembrandt è molto simile all'illuminazione ad anello, in quanto comporta l'accensione di una luce e di lato.

E dà un risultato come questo:

Ma guarda da vicino e puoi vedere la chiara differenza tra l'illuminazione Rembrandt e l'illuminazione ad anello:

Mentre l'illuminazione di Rembrandt produce un triangolo di luce sulla guancia del soggetto, l'illuminazione ad anello non ha affatto un triangolo completo. Invece, il triangolo è rotto perché la luce è posizionata più vicino all'indicatore di zero gradi.

Ha senso?

Quindi la luce Rembrandt richiede una fonte di luce più lontana di lato. Ciò si traduce in un'ombra del naso molto più forte (oltre a ombre complessive più forti) e in immagini più drammatiche.

In altre parole:

Se vuoi il dramma, l'illuminazione Rembrandt è un'ottima opzione.

Ma se vuoi una luce lusinghiera a tutto tondo, l'illuminazione ad anello è la scelta migliore.

Illuminazione ad anello:conclusione

L'illuminazione ad anello è molto comune e per una buona ragione:fa sembrare praticamente tutti belli.

Quindi prova l'illuminazione ad anello su un soggetto del ritratto.

Scommetto che saranno contenti del risultato!

Cos'è l'illuminazione ad anello?

L'illuminazione ad anello è un'illuminazione che proviene leggermente dal lato del soggetto e crea una leggera ombra sul viso (supponendo che tu stia facendo un servizio fotografico di ritratto). È in qualche modo tridimensionale, ma evita anche di creare un risultato ultra drammatico.

Quali soggetti possono essere fotografati con l'illuminazione ad anello?

L'illuminazione ad anello è tecnicamente pensata per i soggetti dei ritratti e funzionerà praticamente per chiunque (anche se nota che ha un effetto dimagrante). Puoi utilizzare l'illuminazione ad anello anche per le nature morte e la fotografia di prodotti, ma non potrai utilizzare l'ombra del naso come riferimento.

Perché dovresti usare l'illuminazione ad anello?

L'illuminazione ad anello è molto lusinghiera e creerà profondità mantenendo le immagini relativamente luminose (e meno drammatiche). Quindi è ottimo per le situazioni in cui desideri un'immagine lusinghiera e tridimensionale, ma non vuoi esagerare.